イラスト魔神、生�ｮ範義

　イラストレーター、生�ｮ範義先生の展覧会が開かれているようだ。

生�ｮ範義展

　しかし、、、しかし、、、九州か、、、（悲）
　これだけリスペクトしているのに現地に行く甲斐性のない己が憎い。。。
　私が氏の画業から受けた影響は、例えば↓このような絵にあらわれている。

　わかってる！　皆まで言うな！
　あくまで「影響」だ。足元にも及ばんのは承知している！
　
　中高生の頃愛してやまなかったSF作家・平井和正の著作を彩る、絢爛にして重厚、豪華にして華麗な筆さばきに魅了され、「こんな風に分厚く塗ってみたい！」と、リキテックスを手にとった日が、昨日のように懐かしく思い出されてくる。
　我流ながら生�ｮ画風を真似て厚塗りを試し続けた日々のおかげで、進学してから受講した油彩の授業では、それまで全く油絵の経験がなかったのに全然困らなかったっけ。。。
　
　私がこだわっている絵画的テーマの一つに「魔神」があるが、そのルーツは確実に永井豪と生�ｮ範義にある。

　図録、なんとか手に入れよう。

魔神追悼

　イラストレーター、生�ｮ範義先生がお亡くなりになったようだ。
　以前の投稿した関連記事を加筆再掲して追悼としたい。
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　送付されてきた！！！
　以前にも記事にしたイラストレーター生�ｮ範義（おうらい　のりよし）展の図録である。
　私が最もリスペクトするイラストレーターの一人が生�ｮ範義先生で、展示とあれば是非とも駆けつけたいところなのだが、なにせ九州開催・・・・・
　せめて図録だけでも手に入れようと思ったのだが、その時点で通販の受付はすでに終了していた。
　3月1日から始まった二次受付になんとか滑り込みで間に合い、待ち焦がれていた図録が送付されてきたのだ。

　じっくり見る。
　じっくり視る。
　じっくり観る。

　色々記憶がよみがえってくる。
　私が「生�ｮ範義」というやや難読の名を、その独特の強烈な作風とつなげて認識したのは中高生の頃だった。
　当時の私はSF作家・平井和正の作品に耽溺しており、その頃の平井作品の挿画の大半を担当していたのが生�ｮ範義だったのだ。
　日本人が描いたとは思えないような重厚で豪華な画風に圧倒され、表紙絵等のバージョン違いのためだけに平井作品を買い漁ったりしたことを、懐かしく思い出す。
　そこから遡って、それ以前に接した吉川英治の三国志イラストや、映画「スターウォーズ」のポスターなども氏が手がけた作品であったことを知り、驚愕した。
　さらに子供の頃繰り返し開いていた学研の図鑑「人とからだ」の、超絶人体イラストも氏が手がけていたことも知り、驚愕は重なる。
　当時から自分でも絵を描いていた私は、その画風の万分の一でも吸収しようと、油絵のように厚塗りできるリキテックスを買い込み、修練に励んだ。
　とくに「幻魔大戦」シリーズの荒々しいタッチの表紙絵は、生�ｮイラストの表現上の特徴がよく表れていて参考になった。
　例えば以下のようなイラストには、はるかに時の流れた私の画風にもその影響が残っている気がする。
（あくまで「影響」ですよ……）

　遅ればせながらCGで描くようになってからも、私はあまり多くの機能は使わず、どこか「手描き」風味にこだわり続けているが、その源流が生�ｮ範義先生にあることは間違いない。
　
　今回の図録、過去に出版された作品集に寄せたご自身の言葉なども収録されている。
　そう言えば私が学生の頃、図書館で1980年代に出版された画集を見つけ、何度もくり返し借りたり、飽きずに閲覧し続けたりしたことも思い出す。
　多分図書館にあったあの本を一番多く開いたのは私ではないだろうか（笑）
　映画のポスターも多く手がけられた生�ｮ範義先生の画風を眺め続けたおかげで（？）、学生時代に映画館の看板描きのバイトをやった時も「なかなか速くて上手いな」と社長に褒められたっけ。
　90年代当時ですら、もう手描きの映画看板は絶滅寸前だったので、あれはいい経験だったなあ……
　絵を描くことが収入につながったのは、あのバイトが最初だった。
　
　少し前の新日曜美術館アートシーンで、この展示のことが取り上げられていて、ご本人の映像も少し流れていた。
　車椅子の姿が少し気になっていたのだが、今回送付されてきた図録の解説によると、わがイラスト魔神は今、病と闘っておられるそうだ。
　脳梗塞の後遺症で、もう2年ほど絵筆をとれない日々が続いているという。
　
　魔神再臨を強く強く希う。
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　以上、一年半前の記事である。
　記事中の平井和正先生も、今年の１月にお亡くなりになった。
　ただただ、惜しい。

年頭の朗報！！！

2016年4月16日〜５月29日、兵庫県明石市立文化博物館にて、生�ｮ範義展 The Illustraor が開催されるという情報が流れている！！！

これはもう、絶対行く！！！

加筆再掲載；生�ｮ範義展 The Illustraor in明石

　いよいよあと半月を切りました！！！

　2016年4月16日〜５月29日、兵庫県明石市立文化博物館にて、「生�ｮ範義展 The Illustraor」が開催されるそうです。
　何度か記事にしてきましたが、高校生の頃の絵を描く私を激しく「点火」した画家です。
　名前は知らなくても、スターウォーズの映画ポスターや、書籍の表紙絵などで誰もが一度は目にして、強烈な印象を受けた体験があるはずです。
　
　年明けに情報を得てからずっと楽しみで、もう間もなく開催かと思うと、楽しみすぎておしっこちびりそうです（笑）
　私にとっては比較的近場で、勝手知ったる明石で開催なので、確実に何回か通います！
　思えば生�ｮ範義の名を認識したのは高校生の頃、平井和正「幻魔大戦」に熱狂したことがきっかけ。
　重厚で壮大な小説作品と、真っ向から切り結ぶような表紙絵と挿画が衝撃的でした。



　この作品をはじめて手に取ったのが当時の友人の部屋で、彼とは明石の街でよく遊んでいました。
　私の人生の「ちょっとアカン」要素には、結構な割合で彼が関与しています（笑）
　高校生の頃に影響を受けたイラストレーターの展覧会が、高校生の頃の記憶が濃密に残る街で開催されるということで、嫌でもデンション上がってきます！

　会場の博物館でも告知が出されています。
　せっかくの地元出身「世界のオーライ」展、がっつり盛り上がっていきましょう！！！

　facebookでも告知が出てますね。

　遠方からおこしの皆さんむけに、近隣情報などまとめておきましょう。

　クリックするとマップが拡大します。

【開催地、明石について】
　明石は基本、地味な港町ですが、行ってみればそれなりに楽しめます。
　まず、会場の博物館は、明石駅すぐ北の明石城公園に隣接しています。
　明石城跡は、天守などの建築物はあまりありませんが、広大な敷地内に石垣や堀がかなり保存されており、城ファンは楽しめると思います。
（この公園は地元で有名な桜の名所で、ちょうど今ごろ満開になっていると思いますが、さすがに会期まではもたないですね）
　公園内には県立、市立図書館もあります。

　公園から少し東の子午線上には、明石市立天文科学館があります。
　天文関係の資料や、明石海峡大橋や瀬戸内海を一望できる展望台、そしてプラネタリウムが楽しめます。
　ここのプラネタリウムは、稼働中のものとしては国内最古ということで、メカとして本当にカッコいいです。まず、プラネタリウムの機械を眺めるだけでもご飯三杯いけます。
　もちろん投影された星の世界も素晴らしく、暗転が本当に真っ暗で星の写りが美しいです。
　録音ではない生解説も大好きです。

　明石駅から海側にかけて散歩してみると、たこ焼きの一種の、明石焼き(玉子焼き)が食べられますし、魚の棚（うおんたな）商店街は、魚介類好きにはたまらないと思います。

　地味な港町ですが、じっくり展覧会を楽しんだあと散歩すると、わりと時間が潰せると思います。

【周辺スポット】
　明石はJR新快速で、神戸三宮からは約１６分、姫路からは約２３分なので、普通に考えると神戸や姫路観光とセットにしやすいです。
　しかし神戸や姫路は、それ単独でも十分旅行として成り立つので、また別の機会でもいいっちゃあいいのです。
　そこで当ブログでは、明石からさほど遠くなく、地味で全国区の有名さはないけれども、行けばきっと楽しめる、「縁日草子的おすすめスポット」を紹介してみましょう。
　上掲のマップも参照してください。

●明石海峡大橋
　舞子駅すぐ。橋自体が素晴らしい景観スポットで、舞子公園として整備されています。世界一の吊り橋に、ちょっと登れます。


●五色塚古墳
　垂水駅から徒歩でも行けます。巨大な古墳が再現されていて、今は大橋のかかっている海峡を見張らすと、完全に古代の王族気分です。

●兵庫県立考古博物館
　最寄りは土山駅。徒歩でも行けます。急ぎならタクシーも。
　播磨の古代から中世の資料が豊富で、子供も大人も楽しめます。短甲身に付けたり。　
　広大な弥生時代の遺跡を再現整備した大中遺跡公園と隣接しており、あわせて楽しめます。
　この遺跡公園のことは、以前に一度記事にしました。

●石の宝殿・生石神社(おうしこじんじゃ)
　最寄りは宝殿駅。徒歩またはタクシー。
　塩竃（宮城県鹽竈神社）、天逆鉾（鹿児島県霧島神宮）とともに、日本三奇の一つに数えられる、謎の巨石遺構がご神体になっています。
　一度は見ておく価値があります。
　ご神体の背後の小山にも登ることができ、播州平野と播磨灘の眺望が楽しめます。



　よろしければ、ご参考に！

時は来た！！ 生�ｮ範義展 The Illustraor in明石

　待ちに待った展覧会初日、午後から時間がとれたので早速行ってきた！！！
　高校生の頃、強烈に影響を受けたイラストレーターの展覧会が、当時の記憶が色濃く残ろ街で開催され、それを観に行ってきたおかげで、すっかりテンションはクソガキ返りしている（笑）
　クソガキの頃のおれが、どれほど生�ｮ範義にハマっていたかは、これまでに何度も記事にしてきた。
　ただ、イラストレーターの作品なので、本の装丁や画集などの印刷物でしか鑑賞したことはなかった。
　生の作品に触れるのは今回がはじめて。
　遂に遂に、この日が来たのだ。

　イラストレーターや漫画家の作品は、基本的には印刷物こそが「完成作品」になる。
　しかしそれでもタイプはあって、例えばおれが原画またはそれなりの精度の複製原画を観た範囲でいうと、手塚治虫や永井豪は、原稿の方がキャラクター達が生き生きとして、輝いて見えた。
　対して、つげ義春や水木しげるは、状態のいいモノクロ印刷の方が「闇」がしっとり黒々と深く、おれにとっては「完成」して見えた。
　果たしてオーライ先生はどちらのタイプであるか？
　そんな問いかけも胸に秘めつつ、追憶の地・明石へと向かう。

　会場に着く。
　個々の作品について語り出すときりがないので、恥ずかしながら絵描きのハシクレであるおれが、あらためて気付いた点などを、覚書にしておきたいと思う。

・作品サイズが意外に小さい。
　あの凄まじい描き込み情報量から、原画はもっと大きいのかと思っていた。
　もちろん大きい作品もあるのだが、大半は１０号からせいぜい２０号程度。
　イラストとしては普通のサイズで、絵画として考えると小品の部類だ。
　それでもサイズ以上のパワーが放射されていたのは言うまでもない。。。

・使用画材はリキテックス。
　安価でポピュラーなアクリル絵の具である。
　あれ〜、、、おかしいなあ。
　おれもリキテックス使ってんだけどなあ。
　九州で売ってるリキテックスは成分が違うのか（苦笑）
　意外と小さいサイズにあの描き込みなので、絵の具は普通でも、面相筆にはこだわりがありそうだと感じた。

・意外に厚塗りではない。
　画風から、もっとこってり油絵のように厚塗りしているのかと思っていたが、どの作品も意外に薄塗りで、キャンバスの布目や、紙の質感が残っている作品が多かった。
　紙やキャンバスの白地を透過させる水彩画的な表現も多用しているらしいのは目から鱗だった。
　厚塗りせずにあの画風なのは、いかに迷いなく、一気に描ききっているかということとも関連しているはずだ。
　画面の上で試行錯誤していると、こうはいかない。
　
・あの「緑色の宇宙」は、リキテックスを使っているせいか？
　オーライ先生の使ってるリキテックスがおれのと同じなら（笑）、「群青より緑の方が深みが出る」というのは、なんとなくわかる気がするのである。
　おれの使い方が未熟なせいもあろうが、前からリキテックスはコバルトブルー系の扱いが難しい気はしていたのだ。
　気持ちよく発色する「闇」を描こうとすると、青系より緑系の方が階調が出しやすいのかもしれない。

・原画の方がいい！
　予想通りというか、オーライ作品は原画の方がやっぱり良かった。
　しかし、印刷物でもかなりのレベルで再現はされていると感じた。
　それは、絵の具自体の性能にあまり頼らず、混色をなるべく避けてコントラストのはっきりした印刷で出やすい画面作りをしているせいだ。
　納期のあるイラストであることが迷いのない集中力を生み、印刷前提であることが色彩やコントラストの強さを生んで、そうした「制約」がむしろ原画の質を高めているのだ。

　
　本当にいい展示だった。
　会期はまだまだ長く、たぶん作品の入れ換えもあるので、ぜったいあと何回かは行く！！！